美術と自然と教育と

幼児教育や初等教育に携わる人へのおすすめのWEBサイト

東京にかつて「国立総合児童センターこどもの城」という施設があって（2015年閉館）、子どものための様々な活動が展開されていました。その活動をWEBで公開しています。非常に充実した内容です。幼児教育や初等教育に携わる人にとって必見のサイトと言っていいかもしれません。

《関連サイト》

　☆こどもの城Webライブラリー

鼓動する日本画CONNECT展で対話による鑑賞（札幌）

　札幌で「日本画」とは何かとを問うような企画展があります。その企画展で10月28日「対話による鑑賞」を行います。鑑賞のテーマは「見る人が作品をつくる」です。こうしたことが、一般の市民にも普及することを願っています。作品を見ることがより主体的なっていくからです。

　大人だって「意味や価値をつくり出す」ことを実感する面白さを実感できます。

　

More

北海道江別市で中学校と高校の合同美術部展

　北翔大学の芸術学科では江別市内の中学校と高等学校の合同美術部展を開催します。今年で４年目を迎えます。

特に中学生にとっては刺激的です。高校にとっては、コンクールとは、また違う視点の作品発表の場になっています。

このような取り組みが全国各地で広まればなあと思っています。

　美術部の中には小さなところもありますが、こうしてつながりを持ってば　活気も生まれてきます。また地域の皆さまへは若い感性に触れていただける場にもなっています。
《関連記事》
　☆ 中高合同美術部展がもたらすもの
　☆ 第３回江別市合同美術部展

札幌文化芸術交流センターSCARTS これからが楽しみ

　10月７日に札幌市民交流プラザがオープンしました。いまその中の「札幌文化芸術交流センター」SCARTSの活動の大事な部分を担う「アートコミュニケーター」の方々と共に学びながら札幌を中心に新たな活動をつくっていきます。新しいことがはじまりときのワクワク感がたまらないです。

《関連記事》

　☆　札幌でアートコミュニケーターの活動がはじまる

More

遊び図鑑

　現代の子どもは小さな頃からテレビゲーム、オンラインゲームに触れる機会も時間も増えています。おまけにスマホ。これを大人が簡単に禁止して、やめさせることは現状ではかなり難しいことです。なぜかというと、ゲームをつくる側も必死になって、面白いものをつくっているからです。では、どうするか、小さな頃から、実体験を伴った、あるいは　仲間と対話しながら遊ぶことの面白さを実感してもらうことです。そうしたときに　役に立つのがこの本です。

「昔はよかった」というノスタルジーとしてこの本を紹介しているのではありません。ここに示されているようなことは、かつては、なぜか学校で教わったり、テレビで見たりしたわけではないのに、みんな知っていました。すごいです、こうしたことが、伝承されていることが。しかし、いまは少子化、放課後は塾や習い事、テレビゲーム、オンラインゲームでますます人との関わりが減ってきています。こうした状況では、伝承の部分はますます減っていくでしょう。だからこそ、このような本「遊び図鑑」が重要になってきます。

　この本などを参考にさり気なく、大人がいっしょにやってみるような形で提案できたらいいなと思います。

　小さなうちからデジタル機器のよさも存分に享受し、さらにこうした実体験や対話の面白さも享受できるようになったら、この遊び図鑑に描かれたことよりも、もっと素敵な子どもの時間が生まれることでしょう。

2歳児の絵の具遊び

先日、札幌の勤医協ポプラ保育園の２歳児クラスに行ってきました。

はじめての絵の具体験をリクエストいただき、絵の具遊びをしました。

　

　今回は、絵の具で何か描くということではなく、絵の具を遊ぶことを通して、その感触や行為を楽しむことがねらいです。（２歳児という年齢では自分で意図を持って表現するという活動にはなりません。ですから「絵を描く」ではなく「絵の具する」ということです。）こうした活動の経験が２歳児の世界を広げていきます。３歳児では、筆やローラーを使った遊びへと発展させていくことができます。

　なお、使用する絵の具として、絵の具遊びをする上で、安全性の高く、かつ水加減もあまりせずにすぐ使えるものを選びました。こうした活動のために開発された「ぺんてる指えのぐ」を用意しました。

そして大事なことは、私が実施したあと、どの先生も「今度は自分で」となることです。

　今回、2歳の子どもたちが「きれい！」と何度も言っていました。これは触覚の面白さではなく、自分の手を動かすことで、新たな色が次々と生まれてくる視覚を通したおもしろさを実感しているから出てきた言葉です。　

More

子どもの幸せのためにある店「ろばのこ」（札幌）

　小さなお子さんのいる、お母さん、お父さんに　強くおすすめしたいの絵本とおもちゃのお店「ろばのこ」が札幌にあります。子どもが幸せに生きていくことを手助けするセレクトショップと言ってよいと思います。親になったらぜひ行かれることをおすすめしたいです。

大きな店舗ではありませんが、子どものために考え抜いてセレクトした絵本やおもちゃが置かれています。
手前に見えるのは、ボードゲーム。ボードゲームやカードゲームは、ゆったりとした時間の中、プレイヤー同士の対話もあって成立します。スマホやタブレットに小さなころから触れる現代だからこそ、おすすめしたいものです。こうしたことから保育に積極的に取り入れているところもあります。よりよい人間関係をつくるためにも、有効です。


More

2歳児の心動かす大人の感性

佐藤千穂さんの「La Luz　ひかり　そして　羽ばたき」展に行ってきました。
佐藤千穂さん御本人と、お話していて、生み出した作品を我が子のように考えていることが伝わってきました。

私は、作品から命や自然の豊かさを感じたり、空間が生み出す面白さを感じていました。

この展覧会のエピソードを一つ。

More

新しい学習指導要領「図画工作」を語り合う会@札幌

新しい学習指導要領を実際の授業と講演を通して考える、しかも時間をたっぷりととって、素晴らしい企画です。チラシもすごくわかりやすい。

小樽芸術村で鑑賞の研修会

　小樽市芸術村の似鳥（ニトリ）美術館で小樽市教育研究会のお声かけによって、鑑賞の研修会をしてきました。小樽先生方は、大変熱心で、あっという間の時間でした。今回の研修は、実際に子どもたちを美術館に連れてきて、という想定で作品を選びました。河合玉堂さんの作品では特に対話がはずみました。自然の中で生きていく人間の生活が描かれているからでしょう。

　さて、今回は作家として活動をされている先生が多いことから、「対話による鑑賞」も、普段とは違った視点で展開していくことも多かったです。そのせいか、定番の言葉「どうして、そう思ったの？」が出てこないくらいでした！

　似鳥美術館には学芸員の磯崎さんがおられることから、教育の面からは連携しやすい上、小樽の先生は熱心なことから、今後がとても楽しみです。

《関連サイト》

☆似鳥美術館は国内外近代の名画・木彫を多数展示　（北海道美術ネット別館）

表現活動のあとのふりかえりとわかちあいで学びを実感

　東京でのワークショップ「AI時代を生き抜く力』で必ず、実行しようと決めていたこと。それは「ふりかえり」の場をしっかりと設定し、そのことを参加者と全員と「わかちあう」ことです。

具体的には私とアシスタントの先生で活動の様子を写真におさめ、それを最後に全員で見合うというものです（注１）。完成した作品もそうですが、むしろその作品がどのようにして生まれて来たのかその過程を見合うのです。そのことを通して、自分だけではなく他の人たちは何を感じ、何を考え、何を学んでいたのかにあらためて気がつくことになります。さらに、言語化することでこの活動を通して学んだことを実感します。

この方法は、鈴木斉先生が小学生対象の出前授業の中で取り入れている方法です。とても有効だと実感しました。

「ふりかえり・わかちあい」を充実させるには写真でどの場面を切りとるか（注２）、言語化の段階はどうするのか、問いかけるのか、授業者から価値づけするのか。いずれにせよ、大事なことは当人が何を学んだのかを「実感」することでしょう。

（注１）この方法は、授業研究の中では、よく行われる方法ですが、これを児童生徒のために行う例は、まだそれほど多くはないと思います。ただ、題材を終えた後に、授業での取り組みを静止画を用いたショートムービーにし、BGMなどを取り入れながらふりかえった例はいくつか見させていただいています。素敵です。

（注２）撮影の視点は評価の視点とも重なります。

多重知能理論を使って、未来を切り開くための本

　このブログでも何度もとりあげてきた「多重知能理論」、しかし、この理論については専門書が出ていましたが、入門書はありませんでした。

今回待望のその入門書が刊行されました。「多重知能理論」を提唱するハーバード大学のハワード・ガードナー氏から直接学んだ有賀三夏さんによるものです。彼女のもとで学ぶ学生のみなさんは、希望や意欲に溢れています。それはこの理論と出会って自分自身が変容したことを実感したからでしょう。

　彼女がわかりやすということを第一に執筆されたことに強く共感しますし、多くの人たちに希望を与えることでしょう。うれしい出版です。

　

＊注目している「STEAM」にも「レッジョ・エミリアの教育」にも　多重知能理論が使われています。私も「多重知能」と「造形・美術教育」についての研究を進めてきています。ありがたい本です。

«関連記事»　　☆美術教育の価値を理論的に示す研究をしている人と出会う　（2010年）
　☆福井県で有賀三夏さんの講演＋美術教育の発展を考える会　（2014年）

　☆「生きる力を育む芸術・デザイン思考による創造性開発」に関するシンポジウム（2017年）
　☆札幌「美術と子どもの時間展」（その２）（2017年）
«関連サイト»
　☆Art in Life (東北芸術工科大学)
　☆ART IN LIFE　　☆IQだけが知能でない。多重知能理論の可能性（永谷研一ブログ）

「キミの好きな北海道は？」開催中 WEB作品展も同時開催

　北海道の命名150年記念事業の一環として「キミの好きな北海道は？」というテーマで、道内の小学生、中学生、高校生にたずねてみました。

　

　絵はがきという形で教えてくれましたので、それを実際に作品展（会場は実にゆったりしています）とWEB作品展で同時開催。

　賞はあえて設定していません。

　作品には　本人のコメントが添えられています。

　実は、会場に来られた方が絵を見ながら涙ぐんでいました。一人ひとりの思いに触れて、愛おしくなったのです。二人で作品を見ながら、いろいろ話をしましたが、私も思わず涙が出てきました。

　北海道各地に、こんな感性を持っている子がたくさんいるんだと実感できます。

３才児で「キミのアトリエ」

　先日札幌の光星はとポッポ保育園の年少クラスで「キミのアトリエ」を実施しました。様々な素材を子どもたちに提供し、活動を誘うものです。はとポッポ園では　はじめての「キミのアトリエ」で、なおかつ３才児なので、子どもに具体的なテーマを提案しようかということも考えましたが、やはり、保育士さんと相談して自由な活動にしました。結果９０分間、子どもは探求し、つくり続けていました。活動を見ていた新人の保育士の方に感想を伺いましたが、（今回はあまり声をかけずに見守るようにしていた）子どもたちが主体的に、自分のやりたいことを見つけだしていたことや、発想の素晴らしさに驚いているようでした。先生の想像していたより、はるかに子どもは様々な力を持っていることに気がついたわけです。

　先生が子どもの持っている力に気が付き、その力を発揮させることを考えるようになれば先生が変わります。そして保育の質が変わります。今回も、活動のはじめに「何したらいいの？」と言っていた子が、最後には夢中になってものをつくっていました。

　新たなものを生み出しながら人間は発展してきました。

ちなみに、この写真が持っていった素材、ケースは３００円弱。これを２０ケース。どの園でもできるようにと考えています。ただし、ただやるだけでは、あまり意味はありません。大人は、子どもの頭や心の中で何が起こっているのかを分析します。子どもの行為とその意味を考えるということになります。本当は「研修」とセットでやるとよいのですが。

　なお、このブログや美術による学び研究会でも話題になっているSTEAMの視点、あるいは多重知能理論の視点なども考えています。やがてAIの時代がやってきます。

«関連記事»

　☆幼児の行為の意味を発見する楽しさ

　☆キミのアトリエ報告１

美術教育のこれまでとこれから〜北海道造形教育連盟の活動を通して

「北海道造形教育連盟」の WEBサイトは年々充実してきています。 今は SNSなどを通したコミュニケーションが主流でしょう。しかしアーカイブという視点から見ると、 WEBサイトの存在は貴重です。さて「北海道造形教育連盟」のwebサイトですが、例えば、各地で開催された研究紀要をPD化して公開してくことも進めています。これまでどのようなことが課題として取り組まれて来たのかを知ることはこれからを考えていく上でもおおいに参考になるでしょう。

　このサイト運営にかかる時間も膨大です。しかも、私のように個人の発信ではありませんから、配慮しなければならないことが膨大にあって、難しさもあるでしょう。サイトを担当している小林知広さんは義務としてではなく、サイト運営を通して美術教育の継続と充実・発展を考えいることが伝わってきます。素晴らしい仕事です。

　各地域の組織が小さくなってきている今だからこそ、こうした情報の集約と発信は大きな意味を持っています。

　

GUIデザインの仕事をしている娘が「ネットで検索して出て来なかった店って、ないのと同じだからね」って言っているのを聞いてなるほどって思いました。

webサイト「美術による学び研究会」更新しています

「美術による学び研究会」のwebサイト更新しています。8月には「学び研mini北海道」と東京でのWS「AI時代を生き抜く力」を開催。どちらも「美術による学び」という視点で「美術教育」以外の世界とつながりながらこれからを探っています。
「美術による学び研究会」ではメーリングリストでメールマガジンを毎週発行していますが、研究会の報告についてのメールマガジンは WEBサイトでも公開しています。

埼玉 うらわ美術館で「図工・美術の授業展2018」

図工・美術教育の価値とはなにか？その中で子どもたちはどのような力を発揮しているのか、そうしたことを伝える作品展が開催されます。

この作品展に向けてのコメントを埼玉の飯田成子さんからいただきました。

「このたび、埼玉、東京の小中学校の先生を中心に、学校で行われている授業を広く紹介し、これからの造形美術教育のあり方を共に考えるという趣旨のもと、「図工.美術の授業展」を開催することとなりました。これを機会に、造形活動における学びを今日的な視点から捉え直し、かつて受けてきた美術教育を新たに学び直していきたいと考えています。美術教育に携わるだけでなく、児童、生徒、保護者に美術教育がこどもたち一人一人のためにあるものということを知っていただきたいです。」

《関連記事》

　⭐︎「図画工作美術なんでも展覧会」

　　〜各地で開催されるようになってきた「美術を通した学び」をプレゼンする展覧会の先駆けとなったものだと思います。

学んだ力を実感する「ふり返り鑑賞」

「美術と子どもの時間展」に出品いただいた東京の鈴木斉さんの実践は「流木アート」という取り組みやすくて楽しい活動ですが、そこだけにはとどめていません。子どもの力を一層高め、その高めた力を子ども自身が実感する、そのことを大切にしています。特に、注目すべきは「ふり返り鑑賞」です。この方法は、一般化が可能な上、指導者にも様々な発見があります。「美術による学び研究会 mini 北海動」でもご発表いただきましたが、この「ふり返り鑑賞」の考え方、広がればいいなと強く思います。以下、鈴木斉さんの書かれたものです。

東京都・羽村市学習コーディネーター 鈴木 斉(ひとし)

● 流木に命を吹き込もう ~ゲストティーチャーとして授業に関わる

　流⽊アートの取り組みを始めたのは6年前。退職後の現場への応援活動として提案したワークショップに、やってみたいと⼿を上げてくださった先⽣⽅が、⽂化庁のアーティスト派遣事業に申し込みをして下さり、毎年どこかの学校で実施する運びとなっています。

今年度の新学期当初に授業⽇程の調整を⾏い、具体的な打ち合わせを始めました。

○ 三⽇間と限定された授業を、どのような配置にして、内容はどのように組み⽴てるか。

下記のような項⽬を随時打ち合わせ、準備していきました。

・対象学年、クラス数、児童数、児童の実態の確認・把握 ・授業のねらい・流れの確認

・授業計画(教務時間割担当や担任との調整) ・鑑賞と制作の授業の配置と内容確認

・流⽊の準備とその他の材料・道具の準備確認 ・スタッフの⼈員確認・依頼 ・材料の発注

普通ならば授業計画を⽴てるのは図⼯の先⽣の仕事ですが、ここでは私と⼆⼈三脚で進めていきます。先⽣の求めに応じて、ねらいを外さないように、そしてゲストティーチャーの独断にならないように、お互いの意思疎通を⼤切にしながら作り上げていきます。

主となる流⽊・材料を確保し、その後は私も先⽣も興味を持った⾃然素材を随時収集しておきました。⼦どもたちにも早くから授業の宣伝をして興味関⼼を盛り上げ、素材の収集も呼びかけておいてもらいました。次のような授業の流れで始まることになりました。

More

子どもの科学する心を見つける〜ソニー教育財団の提案

ソニー教育財団では「「科学する心」を見つけようフォトコンテスト」を開催しています。１０年以上続いているコンテストです。対象は０歳から６歳。応募資格は保護者か親族。この取り組みの素晴らしさは「コンテスト」のタイトルに凝縮されています。保護者は　子どもの姿から　様々な発見をすることになるでしょう。　この取り組みは「美術教育」に大きな示唆を与えてくれます。表現や鑑賞の活動を通して見せる子どもの頭や心の中で何が起こっているのか、そのことを受信する感度が高まれば、高まるほど　教育内容は豊かになっていくはずです。　ちなみにこの写真は娘が子どものころとってきたオタマジャクシをじっと見ているところです。こうした探究する姿を見て、とってもいいなと思いました。今はその娘もデザイナーをしています。探究的な姿勢は一貫しています。

美術の授業を通しての学びをプレゼン〜このような展覧会が必要だ！

　大分県の津久見市立第一中学校3年生による美術や国語の時間の学びを示す展覧会が開催されています。企画は永松芳恵教頭。ポスターに生徒の姿を使っています。とてもよくわかる気がします。それは成果物としての作品よりも、生徒自身の学びを見ていただきたいからでしょう。
　美術教育を通して何が育まれているか、こうした展覧会の意義はとても大きいと思います。こうした展覧会をする有志が全国で広がっていくことを願っています。

More